Kate MccGwire (1964 – ) et ses sculptures faites de plumes – Kate MccGwire (1964 – ) and her sculptures made of feathers

Kate MccGwire est une artiste anglaise dont l’œuvre, très originale, mélange les univers féérique et fantastique en utilisant exclusivement des plumes de pigeons. Depuis 2004, à partir de plumes qu’elle récolte, nettoie et colore, elle crée des sculptures aux formes étranges, s’entremêlant tel le fameux nœud gordien d’Alexandre le Grand, sans début ni fin ou tel Ouroboros, le serpent se mordant la queue. Certaines de ses créations ressemblent à des serpents, ils ondulent, se meuvent dans l’espace, conquérant celui-ci en étant menaçants pour l’homme.

Kate MccGwire is an English artist whose work, very original, mixes fairy and fantastic universes by using exclusively pigeon feathers. Since 2004, from feathers that she collects, cleans and colors, she creates sculptures with strange shapes, intertwining like the famous Gordian knot of Alexander the Great, without beginning or end or like Ouroboros, the snake biting its tail. Some of her creations resemble snakes, they undulate, move in space, conquering it while being threatening to man.

Barbara Hepworth (1903 – 1975) sculptrice abstraite – Barbara Hepworth (1903 – 1975) abstract sculptor

Selon Wikipédia, Barbara Hepworth est une sculptrice et artiste peintre britannique, représentante majeure de la sculpture abstraite de la première partie du XXe siècle. Son œuvre s’inscrit dans la recherche d’une forme idéale qui reste dépendante d’une conception esthétique classique. Son art réside tout entier dans le jeu entre formes convexes et concaves, dans une constante opposition entre vide et plein.

Ses sculptures séduisent le regard par leurs courbes omniprésentes et par le matériau utilisé qui semble dégager de la chaleur, même si c’est du marbre.  Ces courbes donnent une impression de douceur presque maternelle, rappellent même la mère nourricière. Et c’est pourquoi elles sont si troublantes et font écho à quelque chose en nous.

According to Wikipedia, Barbara Hepworth is a British sculptor and painter, a major representative of abstract sculpture from the first part of the 20th century.
His work is part of the search for an ideal form that remains dependent on a classic aesthetic design. His art resides entirely in the play between convex and concave forms, in a constant opposition between empty and full.

Her sculptures captivate the eye with their omnipresent curves and the material used which seems to give off heat, even if it is marble. These curves give an impression of almost maternal softness, even reminiscent of the foster mother. And that’s why they are so disturbing and echo something in us.

L’Arc de Triomphe du Carrousel du Louvre de Paris – The Arc de Triomphe du Carrousel du Louvre de Paris

A Paris il existe un autre Arc de Triomphe que celui, mondialement connu, en haut des Champs-Elysées. Ce monument, bien plus petit, se situe dans le jardin des Tuileries, près de la grande pyramide du Louvre. Édifié entre 1806 et 1808, il célèbre la victoire de la Grande Armée de Napoléon Bonaparte à Austerlitz, avec une multitude de frises et bas-reliefs. C’est une copie à échelle réduite de l’Arc de Constantin (313-315) à Rome. Sa hauteur est de 14,60 mètres, sa largeur de 19,60 mètres et sa profondeur de 8,65 mètres.

In Paris there is another Arc de Triomphe than the world famous one at the top of the Champs-Elysées. This much smaller monument is located in the Tuileries Garden, near the Louvre’s large pyramid. Built between 1806 and 1808, it celebrates the victory of the Grand Army of Napoleon Bonaparte at Austerlitz, with a multitude of friezes and bas-reliefs. It is a scaled-down copy of the Arch of Constantine (313-315) in Rome. Its height is 14.60 meters, its width is 19.60 meters and its depth is 8.65 meters.

 

Antonio Canova le sculpteur néoclassique (1757 – 1822) – Antonio Canova the neoclassical sculptor (1757 – 1822)

Antonio Canova est le sculpteur le plus connu de l’époque néoclassique, cette période du 18ème siècle de redécouverte de l’art de l’antiquité. Ses statues de marbre sont d’une incroyable finesse et douceur, que ce soit pour les visages féminins, les doigts ou même les torses des guerriers. C’est principalement un artiste de la retenue, la délicatesse plutôt que de l’exaltation de la force physique.

 

Antonio Canova is the best-known sculptor of the neoclassical era, this period of the 18th century rediscovering the art of antiquity. Its marble statues are incredibly delicate and soft, whether for female faces, fingers or even the torsos of warriors. It is primarily an artist of restraint, delicacy rather than exaltation of physical strength.